Макгаффин Хичкока — это предмет, который важен для персонажей, но не имеет значения для зрителя. Термин популяризировал режиссёр Альфред Хичкок, определив его как «вещь, которая важна для персонажей, но не для публики».
В истории кинематографа есть множество примеров того, как персонажи охотятся за сокровищами, формулами или людьми, но зритель в итоге понимает: сама цель не так важна, как путь к ней. Этот парадоксальный приём, превращающий предмет погони в пустышку, Хичкок возвёл в ранг искусства. Разберёмся, что скрывается за этим термином, кто его придумал и почему он до сих пор работает.
Кто придумал термин «макгаффин»?
Вопреки распространённому мнению, автором термина был не Хичкок, а британский сценарист Ангус Макфайл. Однако именно Хичкок, часто работавший с Макфайлом, адаптировал это слово и сделал его знаменитым. В 1939 году на лекции в Колумбийском университете режиссёр впервые публично употребил «макгаффин», а позже в знаменитых интервью с Франсуа Трюффо закрепил его в кинематографическом лексиконе.
Происхождение самого слова окутано тайной — и это вполне в духе макгаффина. Хичкок рассказывал старую шотландскую историю о двух пассажирах в поезде. Один спрашивает другого, что у него в странном свёртке. Тот отвечает: «Макгаффин». На вопрос, что это такое, следует: «Приспособление для ловли львов в Шотландских горах». — «Но ведь в Шотландии нет львов», — возражает первый. — «Значит, это не макгаффин», — парирует обладатель свёртка. Абсурдность этой истории идеально иллюстрирует суть приёма: макгаффин — это в сущности ничто.
Почему макгаффин не имеет значения?
Главный парадокс макгаффина в том, что чем он бессодержательнее, тем лучше. Хичкок утверждал, что зрителям всё равно, что именно ищут герои. Им важно другое: как персонажи меняются в процессе погони, какие препятствия преодолевают и какие решения принимают.
Этот приём работает как механическая формула для конструирования сюжета. Завязка строится на поисках некоего предмета, но его суть не играет роли. Более того, макгаффин можно заменить на любой другой равноценный объект, и история нисколько не пострадает. Хичкок сам демонстрировал это: когда продюсер усомнился, что зритель поймёт ценность контрабандного уранового песка в одном из фильмов, режиссёр без колебаний предложил заменить его на краденые технические алмазы. Сценарий от этого не изменился бы нисколько.
Как работает макгаффин в фильмах Хичкока?
Хичкок использовал макгаффины во многих своих картинах, превратив их в визитную карточку своего стиля. В фильме «Тридцать девять ступеней» (1935) макгаффином служат секретные чертежи авиационного двигателя. В «Дурной славе» (1946) — радиоактивная урановая руда в бутылках. В «Психозе» (1960) — украденные 40 000 долларов. В «Иностранном корреспонденте» (1940) — пункт секретного мирного договора. Даже птицы в одноимённом фильме — это классический макгаффин: они просто есть, они нападают, но почему — неважно.
Каждый раз зритель погружается в историю, сопереживает героям, но едва ли вспомнит, из-за чего именно началась вся эта суматоха. В этом и заключается гений Хичкока: он умел сделать макгаффин невидимым, направив всё внимание аудитории на напряжение, саспенс и человеческие драмы.
Почему макгаффин работает до сих пор?
Современные сценаристы и режиссёры активно используют этот приём. Саквояж с загадочным свечением в «Криминальном чтиве», статуэтка сокола в «Мальтийском соколе», рядовой Райан в одноимённом фильме, Кольцо Всевластья во «Властелине колец» — всё это макгаффины. Их объединяет одно: они двигают сюжет, но не являются его сутью.
Причина живучести приёма проста: людям интересны не вещи, а люди. Мы хотим видеть, как герой меняется, как он борется, любит, страдает и побеждает. Макгаффин — лишь повод отправить его в это путешествие. Как метко заметил Хичкок, «макгаффин — это то, о чём переживают герои на экране, а зрителям всё равно».
Выводы: макгаффин как зеркало человеческих желаний
Макгаффин Хичкока — это не просто сценарный приём. Это напоминание о том, что часто мы гоняемся за миражами, придавая огромное значение вещам, которые на самом деле ничего не стоят. Как и герои его фильмов, мы стремимся к целям, которые в конечном счёте могут оказаться пустышками. Но именно это стремление и делает нас людьми. Хичкок понимал: важно не то, что мы ищем, а то, кем мы становимся в поиске.
